4K修正版《天书奇谭》近期上映，既满意了70末、80初一代人的情怀需求，也为小朋友供给了一个不同于当下动画风格的挑选。
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《天书奇谭》的发明缘起，是上海美术电影制片厂被BBC以联合拍照的提议晃了一道。上美影传闻BBC资金不行项目只能下马时，必定非常惊诧吧？变革开放初期都是我国资金不足，谁想得到英国这种发达国家也能缺钱。当然，没和英国人协作也是功德，假如被他们的思路或许方法左右，或许就不会有这部动画电影“我国学派”的经典之作了。
《天书奇谭》故事选材罗贯中著、冯梦龙补充的文言小说《三遂平妖传》。原故事讲宋太宗、真宗年间，蛋子和尚和狐妖从看守天书的袁公（白猿）处盗得天书“满意宝册”，修炼神通，逢场作戏，然后狐妖助贝州王则起义，文彦博平叛，袁公请九霄玄女助阵歼灭暴乱。原著中狐妖和蛋子和尚（动画片中蛋生的原型）本是一伙，天书也是蛋子和尚自动给的老狐，直到蛋子和尚化身为诸葛遂智才进入文彦博战队。由罗贯中、冯梦龙两大高手接力完结的著作质量很有确保，比起同是写农民起义、修仙求道的《女仙外史》《绿野仙踪》要好得多，惜乎知名度不高。
《三遂平妖传》情节杂乱、思维驳杂，能把这样一个写给成人的故事改成动画片，做成经典，便是《天书奇谭》发明团队的劳绩了。
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先说导演王树忱、钱运达。王树忱除了本片还参加《哪吒闹海》的导演作业。上美影以短片见长，接连参加两部动画长篇的发明且均成为经典，可知王树忱导演水平了。钱运达曾导演了闻名的《草原英豪小姐妹》，那部片子以几百只羊在草原上飞跃而羊腿动作无一过错的高明制造技能为人称道。
《哪吒闹海》的编剧是和上美影屡次协作的闻名神话作家包蕾，他也是《金色的海螺》《三个和尚》的编剧，他的神话《猪八戒吃西瓜》更是几代人的幼年回想。作为高水平神话作者，包蕾将《三遂平妖传》杂乱的故事简化并做了适宜儿童了解的处理，一起保留了原著中很多富于幻想和兴趣的桥段，又对原作中带有挖苦意味的部分，进行了契合其时年代的解读和再发明。如老狐为县官用聚宝盆从大众处变来财富，是对封建官僚刮尽民脂民膏的隐喻；瘸腿狐狸变成知府，被蛋生踩住尾巴识破，逃到老狐处，被老狐说这次尾巴又没藏好吧，所传达的意思就更明晰了。这种指向清晰的价值观传达，和现在的动画片有很大不同。
一部优异动画片更重要的是在故事之外发明一个或几个形象，米老鼠、汤姆猫、孙悟空无不如此。《天书奇谭》的人物形象，必定程度上也比故事更家喻户晓。本片人物规划是南京艺术家柯明，他曾屡次为上美影做人物规划，包含钱运达导演、学习皮影艺术方式的《赤军桥》和《张飞审瓜》。上美影一向有与厂外艺术家协作的传统，特别是在人物规划方面，如和张光宇兄弟协作的《大闹天宫》、和张仃协作的《哪吒闹海》、和韩羽协作的《三个和尚》《超级番笕》。柯明和这几位的共同之处，是长于运用民间和传统美术元素，这一点与上美影构建的“探民族方式之路”的审美寻求相契合。
《天书奇谭》人物形象和在先的《大闹天宫》《哪吒闹海》比较，愈加卡通化。人物大多三头身，与实在人类有较大不同（孙悟空、哪吒身段份额更挨近实在人类），头身份额越大就越“萌”。剧中非必须人物，如很多呈现的大众，面部则很简单，只用两个圈和几条线构成眼、鼻、口。片中玉帝形象继承了《大闹天宫》并有所改造，《大闹天宫》中玉帝面部线条较长，是一个对万事都恶感、不屑、面沉似水又略带奸刁的中年人形象。《天书奇谭》玉帝脸缩短，面色从粉白变成灰黄，不屑和惫怠感增强，奸刁则更甚之。两者不变的是一双养尊处优的手和长指甲。
柯明的人物规划很多选材传统艺术，县官老爸由传统寿星改变而来，知府是年画中的灶王，小皇帝则选材提线木偶，特别是嘴部开合动作，狐女面上两片粉白和眼角一颗佳人痣结合了戏剧花旦和彩旦，袁公的造型能联想到石湾陶公仔的达摩形象。
人物之外，范马迪打头的美术规划也在《大闹天宫》的美术规划基础上开展立异。天宫形象和玉帝摆宴根本继承了《大闹天宫》对敦煌艺术风格的学习，凌霄宝殿便是敦煌洞窟的再现，文东武西的各位天神直接被组织进了洞窟中的佛龛。范马迪之前就参加了敦煌岩画改编的《九色鹿》的美术规划，对敦煌元素运用纯熟。别的，《天书奇谭》也吸收了其时现代性元素，如天书库大门就有当年外国科幻电影的滋味，袁公一锤子下去震荡出的波纹，更坐实了这一点。
片子最终部分，蛋生变出的龙和老狐变出的虎斗法，虎吃掉龙后，观众都能想到，下面要么是虎把龙吐出来，要么是龙洞穿山君肚子，就如同《大闹天宫》中孙悟空和广目天王的蛇斗法相同穿腹而出。经典在前，这儿《天书奇谭》也要和长辈斗斗法，虎吐出的是一堆龙骨头，如同博物馆的恐龙化石相同，骨头又变成龙再去和虎打。上美影寻求“奇、趣、美”，一部片子又有一部片子的考究和特色。
《天书奇谭》还很重视细节打磨。有人考证袁公坐在天庭图书馆中，背面乖僻图画是道教“五岳真形图”中泰山的标志，呈现在此非常适宜。宦官对狐妖宣读写着“承运皇帝……仙姑甚好”等不着调内容的诏书，仅几秒时刻，但处理得一点不大意，这几个字的变形夸大既契合内容的荒诞，又不失美感，有一点碑体特色，还颇具八十年代盛极一时的现代书法运动典型著作的神韵。
上面说到的几位再加上吴应炬大师的作曲（吴为《大闹天宫》等上美影几十部片子作曲）和上海译制片厂配音咱们的献声，这样的神仙阵型，打造出一部经典。
但是跟着《天书奇谭》和两年之后上美另一部动画长篇《金猴降妖》上映，笔者认为，归于将传统文化与动画技能难分难解、极尽精密的黄金年代闭幕，尔后十多年我国再没有自己制造的动画长篇。
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有一个广为流传的故事，日本动画大师手冢治虫的动画启蒙是我国万氏兄弟，1980年代，他满怀热忱想和我国同行讨论艺术，我国同行却在问怎样能把1秒24帧降到22帧，以及咱们替你们代工怎样算钱。不管故事真假，但其背面的境况确为实在，我国动画人在变革大潮中也需求进步收入，这非常正常和合理。
一向以来，上美影的主要产品是电影动画短片，只能在观众买票看的电影前以加片方式播映，这必然不会带来较高售片收入。当各电影厂都想着怎样拍武侠卖复制的时分，美术电影的窘境天然到来。一起，动画受众观影习气转向电视后，我国动画制造改变不行顺利，供给不了满足数量的习惯电视播映的著作，电影长片被分红几段在电视上播映，当年《天书奇谭》也被这么播映过。在这种情况下，观众转向了译制动画。
1980年代后期，尽管还有《山水情》这种在艺术上被认可的片子，但观众反应寥寥。1990年代后的很长一段时刻，国产动画简直罕见高水准的著作。尽管有被视为幼年邪典的《魔方大厦》等，但与之前的经典比较仍是粗糙。《金猴降妖》中白骨夫人和手下从枯骨、石头变为人型的流通，这种艺术的美和技能的高度纯熟，国产动画多年都不太能见到。1999年《宝莲灯》作为多年后又一部动画长片，也没有到达《大闹天宫》《天书奇谭》的高度。
近些年国产动画开展很快，动画发明主体从上美影一家独大到群雄并起，呈现了一些制造精巧、动作流通、故事丰满、叫好又叫座的片子，能够和日美动画共享市场份额。在这种态势下，能够也应当从美的视点考量我国动画，当下的我国动画人应当再次建立起有我国特色、年代特征的归于今日的我国动画。那么现在修正重映《天书奇谭》，是问候前辈，也是重温我国动画的美学标杆。